Posteado por: nat55555 | noviembre 24, 2011

…The show must Go on…

 

“Cuando esté muerto, me gustaría que se me recordara como un músico de cierta valía y sustancia”.

 

 

 

 

Estas son algunas de las palabras que Freddie Mercury diría antes de su despedida, sin saber lo que llegaría a representar para muchos amantes de la música, y es que precisamente hoy se cumplen 20 años tras la muerte del polífacético e inimitable líder de Queen, maestro y mentor.

Quizás por su original personalidad, su saber hacer o su voz única e inigualable, Freddie defendía sus canciones como máxima expresión de sus pensamientos: “No tengo el miedo de hablar claro, y decir cosas que quiero hacer, o hacer las cosas que quiero hacer… pienso que ser natural, y ser genuino es triunfar”. Así es cómo se describía este artista cuya carisma y talento le han hecho reventar los escenarios y dar paso a un antes y un después en la música contemporánea.

¡Siempe te recordaremos, Freddie!

*God save Queen*

Aquí os dejo un breve resumen sobre sus logros y trayectoria (emitido por Intereconomía TV)

También os cuelgo un documental sobre su vida personal y recorrido personal:

Posteado por: nat55555 | octubre 19, 2011

UNOS QUE SIGUEN Y OTROS QUE SEGUIRÁN

Si antes hemos querido agradecer que celebridades de la música de la talla de Bob Dylan sigan presentes para hacernos disfrutar de sus creaciones, también queremos recordar a aquellos que ya no están entre nosotros y cuya brillante carrera les conservará en nuestra memoria por siempre.

Y es que durante estos días se han llevado a cabo numerosas conmemoraciones para hacer tributo a estas estrellas del séptimo arte. Estrellas que han significado iconos de dimensión mundial y han dado cabida a nuevos músicos que han renovado los estilos sonoros a raíz los de sus ídolos.

Club de los 27


Un caso de ello fue la celebración durante el pasado mes de septiembre del 65 aniversario del nacimiento de Farooksh Bulsara; aunque a priori el nombre resulte desconocido por la mayoría, nos estamos refiriendo al irremplazable Freddie Mercury, que nació en Zanzíbar –ex colonia británica junto a la costa de Tanzania, África- para mudarse junto a su familia a Inglaterra, donde ya desde su juventud destacaba en las artes, demostrando su destreza al piano, en la interpretación y en el coro. Tras graduarse con excelentes notas, Freddie (como le llamaban sus más allegados) se especializó en Diseño Gráfico en 1966. Durante esta época conoció al bajista Tim Staffel, quien le presentaría a sus futuros compañeros de Queen tras haber pasado por diversas bandas. Poco a poco el grupo fue abriéndose un hueco en el panorama musical hasta alcanzar el éxito masivo ya no sólo por sus canciones pegadizas y ritmos punteros, sino en parte por la originalidad de las canciones escritas por su líder. De hecho, Queen puede presumir de haber tenido en su equipo a uno de los vocalistas más importantes del mundo y uno de los mejores guitarristas de todos los tiempos (Brian May), además de realizar el primer videoclip de toda la historia con el tema “Bohemian Rhapsody”. Esta formación mostró a la sociedad otra manera de ver la vida y de reinventarse en una época donde los tabúes comenzaban a romperse (un ejemplo de ello eran los peculiares atuendos que su cantante llevaba durante sus actuaciones). Al margen de su grupo musical, Freddie consiguió desarrollar sus proyectos personales con álbumes en solitario que encabezaron las listas británicas gracias a su extraordinaria voz, que llegó a compartir escenario con la mismísima Montserrat Caballé para dar inicio a los Juegos Olímpicos de Barcelona (España), ajenos a que aquella sería la última vez en escucharle, ya que un horrible mal terminó llevándoselo meses más tarde; el Sida, enfermedad que confundió más si cabe a aquellos rumores que cuestionaron sus inclinaciones sexuales –a pesar de declarar su amor en numerosas ocasiones por su esposa-. Asimismo, Freddy dejaba huérfano a un  inmenso regimiento de fans el 23 de noviembre de 1991, marcando un antes y un después como una sólida referencia del pop-rock.

Por otro lado, el pasado 4 de octubre se recordaron los 41 años tras el fallecimiento de una de las figuras más relevantes del rock, blues y soul; Janis Lyn Joplin. Impopular desde niña por su negación al racismo y miembro del grupo de los intelectuales durante la escuela, Janis se valía de la música como medio de escape para sus desahogos y el desarrollo de su mentalidad liberal. Aunque le auguraba un futuro como maestra y sus estudios de Bellas Artes le eran prósperos, ésta decidió dedicarse a la canción, actuando en pequeños bares y junto a pequeñas bandas de los alrededores, hasta que su rasgada voz no pasó desapercibida por las calles de San Francisco y logró grabar su primer disco casero; su estancia allí le permitió conocer a las malas compañías –en su mayoría, componentes de grupos psicodélicos- que la pusieron en contacto con las drogas, un pozo del que nunca saldría. Fue entonces cuando la fama llamaría a su puerta al compartir escenario con peces gordos del mundo de la música en festivales como Monterrey en 1967, o Woodstock en 1969. Coincidiendo con esta época que mezclaba lo siniestro con los rasgos propios del “Movimiento Hippie”, Joplin trató de compartir su amor por la libertad junto a sus seguidores, que acudían a reuniones en las que reivindicaba derechos como los de la mujer o su apoyo contra el racismo. En cuanto al terreno privado, siempre se vio empapado de escándalos y distintas controversias fruto de sus problemas de autoestima desde la infancia y de su conocida adicción a la heroína, además de su tendencia bisexual. De este modo, una sobredosis ponía fin a su agitada vida, ingresando así como uno de los primeros casos  en sufrir “la maldición de los 27”. Lo más curioso de todo es que la artista había atestado la donación de unos 2500 dólares para hacerle honor en caso de su fallecimiento con una fiesta, evocando al desenfreno que había caracterizado su personalidad.

El “Club de los 27” está integrado por una lista de cantantes que perdieron la vida a dicha edad, como el que fue componente de los Rolling Stones, Brian Jones, que apareció ahogado en una piscina (1969), el rockero Jimi Hendrix , que se atragantó con su propio vómito tras mezclar alcohol con somníferos,  el “Rey Lagarto” y líder de The Doors, Jim Morrison, cuyo fallo cardíaco sigue siendo una incógnita a pesar de vincularse con su drogodependencia (1943), o el representante del “Grunge” y vocalista de Nirvana, Kurt Cobain, que se suicidó disparándose un tiro en la sien (1994).

Lo que poca gente sabe es que en esa lista aparecen hasta 32 personas del mundo de la canción que fallecieron con esa edad y que se ha visto ampliada por 33 tras la reciente pérdida en septiembre de la joven y polémica intérprete del jazz, blues y soul, la inglesa Amy Winehouse, cuya causa de la muerte sigue siendo aún un misterio (a pesar de relacionarse con su coqueteo con las drogas). En esta enumeración de nombres conocidos por todos aparece la española Evangelina Sobredo Galanes, o mejor dicho, Cecilia –nombre artístico que escogió por un tema del dúo Simon and Garfunkel-. Esta cantautora madrileña llegó a hacerse con todo el público adolescente a partir de la década de los setenta gracias a sus escritos interpretados con una dulce voz que denunciaba la falta de libertad para expresarse en una España que empezaba a adentrarse en la Transición y a la que aún le costaba adaptarse a los tiempos que corrían; un ejemplo de ello, la canción de “Mi querida España”. Finalmente la vida  de Cecilia se vio detenida a los 27 a causa de un accidente de tráfico en 1976.  El pasado 11 de octubre hubiera cumplido 63 años.

Posteado por: nat55555 | mayo 24, 2011

70 AÑOS DE LEYENDA VIVA

Con motivo del 70 aniversario de Bob Dylan, son numerosos los eventos que le homenajean por todo lo alto este acontecimiento en el que su principal protagonista es la música.

Hoy es el cumpleaños de Robert Allen Zimmerman -más conocido como Bob Dylan- y para celebrarlo, ya se han preparado diversas actividades en Madrid para recordar la trayectoria artística del que es considerado por muchos un símbolo de la contraestructura estadounidense. Concretamente, en el Círculo de Bellas Artes se ha programado la proyección de varios filmes sobre su vida, discursos de personajes relevantes en este nicho, exposiciones fotográficas y el plato fuerte de la velada vendrá servido en un concierto que se celebrará hoy, 24 de mayo, y en el que podremos disfrutar de voces como la de Amaral, Hughes Aufray, Christina Rosenvinge y Nacho Vegas.

Además, muchas emisoras radiofónicas tienen previsto la emisión a lo largo del día de toda su discografía, al igual que TVE1, que le dedicará el próximo domingo el programa “Las huellas de Dylan”, encargado de narrar las gestas de tal mítico artista.

 (Bob junto la artista Joan Baez)

Y si en España festejamos así este “suma y sigue”, en  Minnesota (Estados Unidos) no va a ser menos y la celebración promete no acabar, ya que especialmente en su ciudad natal este genio revolucionario de ascendencia judía ha sabido combinar el éxito con la polémica de su trabajo de la mano de una magnífica retórica con la que hacía denuncias sociales mediante sonidos country/gospel/blues/rock/folk pegadizos y creaciones esperanzadoras para un pueblo que comenzaba a luchar por sus derechos. Como él mismo dijo un día; “Mis canciones no son sermones y no considero que haya nada en ellas que diga que soy un portavoz de nada ni de nadie”.

Asimismo, un sinfín de artistas se encargarán de animar la fiesta interpretando sus temas. De hecho ya podemos escuchar la versión realizada por varios cantantes internacionales del panorama actual del tema que “el profeta del folk” considera la mejor canción que ha escrito; “like a Rolling Stone“.

Con dos divorcios y varios hijos que encontramos en su historial (además de una generosa lista sentimental entre las que se encuentran Joan Baez o la musa de Andy Warhol, Eddie Sedwick), nuestro protagonista sigue manifestando su espíritu adolescente, demostrándonos la fuerza que conserva a pesar de su edad, pues recién llegado de China prepara su gira europea.

Esperamos que este mundo siga disfrutando por muchos años más de este genio del cuarto arte.

Felicidades, Dylan.

“Like a Rolling Stone”: Jimi Hendrix & B.B King Version  

 

Posteado por: nat55555 | agosto 16, 2010

La atracción de un sol imperial.

Procedente de la ciudad de Perth, este dúo australiano viene dándose a conocer desde 2007, pero realmente fue hace dos años (2008) cuando su primer sencillo “Walking on a dream” se situó encabezando las principales listas de su país.
La especialidad de Luke Steele (The Sleepy Jackson) y Nick Littlemore (Pnau) es la música electónica que conforma distintas categorías de sonidos alternativos.
Otro dato a añadir es la originalidad con que Empire of Sun realiza sus videoclips, reflejando la música mística que interpretan.

Walking on a dream  

We are the People   

 Standing on the Shore     

Posteado por: nat55555 | febrero 23, 2010

El himno de la Ciudad del Buho.

Adam Young encabeza este proyecto musical que fusiona la música electrónica europea con un estilo chill out que consigue rebajar la potencia del sonido disco hasta alzarlo a un alto nivel de serenidad sin perder un ritmo constante.

Adam, procedente de Minnesota, comenzó a arrancar con su sueño desde la adolescencia, cuando se dedicaba a mezclar música como hobbie desde su casa. Así se atrevió con el lanzamiento de dos álbumes de los cuales “Ocean Eyes”, consiguió captar la atención de un gran número de medios de comunicación, quienes no tardaron en posicionar a OWL CITY en los primeros puestos de las listas estadounideses y canadienses durante el 2009.

Sus temas más sonados son  “Hello Seattle”, “Hot Air Balloon”, “Strawberry Avalanche”, y “Fireflies“.

 

Dentro de la formación , Owl City cuenta con:

–         Breanne Duren (coros / teclados).

–         Hannah Schroeder (cello).

–         Matthew Decker (batería).

–         Laura Musten (violín).

 

Aunque en su gira prevista para 2010 se iban a centrar en Estados Unidos, el grupo no ha querido excluir ciertos destinos de Asia, Australia y Europa. Todavía no podremos comprobar por nosotros mismos como se defiende Owl City en directo, pero de momento, los lugares más cercanos en los que actuarán serán en Glasgow (Reino Unido), Londres y París.

“Vanilla Twilight”:  

“Fireflies”:

(Información recogia de: http://es.wikipedia.org/wiki/Owl_City y http://www.owlcitymusic.com/home.aspx)

Posteado por: nat55555 | febrero 10, 2010

La diversión está servida.

Armin Van Buuren

desde hace tiempo es un reconocido Disc Jockey y productor en su tierra natal y una de las cunas de la música tecno-dance; Países Bajos. desde hace tiempo es un reconocido Disc Jockey y productor en su tierra natal y una de las cunas de la música tecno-dance; Países Bajos.

Fue considerado por algunos medios durante el 2007 , 2008 y 2009 como el mejor DJ de mundo.

Entre sus aficiones desde niño se ha encontrado siempre escuchar música; siempre iba con su reproductor a todas partes. Pero antes de interesarse por este mundillo a nivel de medio de vida, su experiencia con el mundo de las tecnologías y de los ordenadores desde los catorce años, le hizo platearse mezclar sonidos a raíz de sus conocimientos informáticos.

El truco de sus originales creaciones reside en los ritmos que trata de englobar dentro de un estilo más tecno. Esta variedad de sonidos quizás se deba a sus gustos por distintos tipos de música que su padre le enseñaba. Ya con una pronta edad pinchaba en distintas salas, animando a jóvenes con su toque achispado y melódico que invita a todo el personal a bailar. Alternó este empleo (o afición) con sus estudios de Derecho.

Durante sus años universitarios convirtió su habitación de la residencia en una especie de estudio donde comenzó a grabar temas como “Touch Me”. Empezó a mezclar mixes con un gran amigo suyo que actualmente es un DJ conocido también; Ben Liebrand.

Se siente orgulloso de hacer disfrutar y divertirse a la gente a costa de algo que le gusta, poniendo en primer lugar siempre a sus fans.

Ahora esta viviendo un auge en nuestro país, ocupando el top five de infinidad de listas, incluso haciéndose con el primer puesto, gracias a su mezcla en “Going Wrong”:

(información sacada de www.wikipedia.org )

Posteado por: nat55555 | febrero 10, 2010

“El Trotamundos”.

Aaron Thomas es un trotamundos  de Tasmania que, después de varios viajes por varios países ha establecido su residencia finalmente en España, a sus 33 años.

Antes de encontrar su devoción había sido bailarín (durante su adolescencia) y boxeador durante su estancia en Uncrania, país que abandonó cuando se mudó a Los Ángeles.

Aunque resulte accesorio, su padres fueron un personaje público conocido en Australia; Lonnie Lee.

A pesar de haber vivido un gran recibimiento en nuestra tierra, está de estreno con el que ya forma parte de su segundo disco “Made Of Wood”, hecho a pié entre Reikjavik y nuestra capital, Madrid, y mostrado al público desde Octbre del año 2009.

Para este trabajo, que recoge su más puro estilo indie, hay que decir que ha contado con colaboradores en su producción de la talla de Björk.

Pero toda esta experiencia y la infinidad de viajes realizados durante sus giras no hubieran sido posibles sin el acompañamiento de su esposa, australiana también.

He aquí su LP “Any moore”: 

Posteado por: nat55555 | febrero 10, 2010

JAY SEAN

Este es el pseudonombre que lleva Kamaljit Singh Jhooti, este hombre de 29 años que trató de probar suerte en el mundo de la música y atinó con su ritmo propio del Hip-hop mezclado con un soul y el pop más actual. Nació en Londres en una familia de ascendencia asiática, que le aportó una influencia importante a la hora de componer las canciones que le harían firmar un contrato con Virgin Records en 2009, que consiguió relanzar los tres álbumes que tenía (“Me Against Myself”,”My Own Way”, y “All Or Nothing”), redirigiendo, a su vez, su campaña publicitaria.

Jay Sean, tras concluir sus estudios estaba cursando Bellas Artes cuando descubrió su verdadera pasión; la música. Fruto de su pasión son sus sencillos que después han tocado el éxito “One Minute”,”Eyes On You”,o ”Ride It”.

Tras emigrar de productora a Cash Money Records, el británico pudo darse a conocer con una gira por Estados unidos. Ahora suena a nivel internacional su “Down”, acompañado por el rapero Lil Wayne:

Posteado por: nat55555 | febrero 10, 2010

Se lleva lo defectuoso.

Esta banda de Oklahoma es liderada por su vocalista líder Tyson Ritter.

 Con el suicidio de Tim Jordan(al teclado), The All American Rejects tuvo varias bajas e incorporaciones hasta que sus miembros definitivos son:

– Tyson Ritter (cantante)

– Nick Wheeler.

– Mike Kennerty (a la guitarra y a la voz)

– Chris Taylor (al teclado y a la batería)

Tim O’Heir se encargó de la producción de su primer proyectoque les lanzó al estrellato a nivel mundial, alzándose con su debut Move Along.

 

Éste consiguió varios premios de la crítica (como el de mejor video en los premios que la MTV otorga a los mejores videoclips del año) y hacerse con un hueco en las listas de grupos más escuchados.

Pronto pusieron su voz a temas de algunas películas, series televisivas, spots publicitarios e incluso de videojuegos, haciendo más pegadizas sus composiciones. Por ejemplo, su “Change Your Mind”, para una compañía de móviles, se hizo muy popular. Además hay que admitir que su atractivo favorece en gran parte a su popularidad, enganchando a un inmenso séquito de adolescentes a sus pies.

Hace unos meses concluyeron su gira del 2009 “When the World comes down”, que empezó en Estados unidos y acabó en Hamburgo (Alemania). Ese mismo año combinó otro tour con Fall Oyt Boy y Blink 182.

Entre sus canciones encontramos :

“Gives you hell”: 

Swing Swing”: 

Posteado por: nat55555 | febrero 10, 2010

THE TING TINGS.

Como muchos, su aparición en canales como la BBC condecoró su lanzamiento, posicionándoles en las listas de éxitos desde el 2008.

Katie White y Jules de Martino ya habían compuesto temas juntos cuando formaron el dúo The Ting Tings, que se unieron tras separarse de sus respectivos grupos.

Al principio les contrataron en fiestas y eventos hasta subir a escenarios más conocidos en Manchester, hasta entrar en el cartel del Festival Glastonbury.

Recientemente estuvieron en España de concierto y pudimos verles durante el famoso desfile que organiza la Firma Victoria’s Secret, compartiendo plató con The Black Eyed Peas.

Detro de su álbum, “We Started Nothing”, los temas que más arrasan en las pistas españolas son “That’s no my name”, “Great DJ”, “We walk” y “Shut up and let me go”.

“Great DJ”:

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